Estetika Algoritmik: Hegemoni AirSpace dan Standarisasi Budaya Visual Global

Fenomena keseragaman visual yang melanda kota-kota besar di dunia, mulai dari Seoul hingga London dan Jakarta, bukan merupakan sebuah kebetulan artistik, melainkan hasil dari orkestrasi teknologi yang sangat sistematis. Saat ini, terdapat sebuah pergeseran fundamental dalam cara budaya diproduksi dan dikonsumsi, di mana selera individu tidak lagi tumbuh dari pengalaman otentik atau eksplorasi personal, melainkan dikurasi oleh model data prediktif yang dikenal sebagai algoritme. Kondisi ini melahirkan apa yang disebut sebagai “Estetika Algoritmik,” sebuah paradigma baru di mana logika mesin menentukan apa yang dianggap indah, layak kunjung, dan patut dipamerkan secara digital. Di jantung transformasi ini terdapat konsep “AirSpace,” sebuah geografi tanpa tempat yang terdiri dari kafe, interior rumah, dan ruang publik yang dirancang khusus untuk memenuhi standar visual platform media sosial seperti Instagram dan Pinterest.

Geografi Tanpa Tempat: Memahami Fenomena AirSpace

Konsep AirSpace pertama kali dicetuskan oleh kritikus budaya Kyle Chayka untuk mendeskripsikan fenomena di mana ruang fisik di seluruh dunia mulai terlihat identik karena pengaruh platform digital. AirSpace ditandai oleh campuran simbol visual yang mudah dikenali: kayu reklamasi, lampu Edison, dinding bata ekspos, perabotan minimalis Skandinavia, dan tanaman sukulen. Ruang-ruang ini diciptakan bukan untuk mencerminkan identitas lokal atau sejarah geografisnya, melainkan untuk memberikan rasa kenyamanan yang akrab bagi para elit global yang mobile, yang menginginkan rasa “otentik” namun tetap dapat diprediksi saat mereka bepergian.

Penyebaran AirSpace sangat dipengaruhi oleh platform seperti Airbnb, yang memungkinkan pengguna untuk merasa “memiliki di mana saja” (belong anywhere), namun secara paradoks mendorong tuan rumah (host) untuk menciptakan interior yang seragam agar terlihat bagus di kamera dan mendapatkan peringkat tinggi dalam algoritme pencarian. Akibatnya, sebuah apartemen di Bali, sebuah kafe di Seoul, dan sebuah ruang kerja bersama (coworking space) di London dapat memiliki estetika yang hampir tidak bisa dibedakan satu sama lain. Fenomena ini menciptakan apa yang disebut oleh sosiolog Manuel Castells sebagai “ruang aliran” (space of flows), di mana arena budaya virtual melampaui kenyataan geografis dan membentuk kembali tempat-tempat fisik sesuai citra digitalnya.

Karakteristik Visual Utama AirSpace

Analisis terhadap elemen-elemen ini menunjukkan bahwa AirSpace bukan sekadar tren desain interior, melainkan sebuah strategi ekonomi. Desainer dan pemilik bisnis kini memprioritaskan “shareability” di atas fungsionalitas, karena unggahan konsumen di media sosial berfungsi sebagai iklan gratis yang sangat efektif. Penelitian menunjukkan bahwa hingga 40% generasi milenial memilih tujuan wisata berdasarkan seberapa “Instagrammable” tempat tersebut, yang memaksa arsitek untuk merancang bangunan yang menarik secara visual di layar, terkadang dengan mengorbankan aspek keselamatan atau kenyamanan jangka panjang.

Filterworld: Bagaimana Algoritme Mendatarkan Budaya

Transisi menuju estetika global yang seragam ini difasilitasi oleh apa yang disebut Chayka sebagai “Filterworld,” sebuah ekosistem digital di mana algoritme rekomendasi mengontrol mayoritas dari apa yang kita lihat, dengar, dan alami secara online. Berbeda dengan era awal media sosial di mana konten disajikan secara kronologis, Filterworld menggunakan umpan (feed) berbasis keterlibatan (engagement) yang mengukur minat pengguna dan mendorong konten yang kemungkinan besar akan diklik atau disukai.

Proses ini menciptakan apa yang disebut “kecemasan algoritmik” (algorithmic anxiety), di mana baik produser maupun konsumen budaya merasa tertekan untuk menyesuaikan diri dengan keinginan mesin agar tetap relevan. Algoritme cenderung menyukai hal-hal yang dapat diprediksi daripada hal-hal yang bersifat eklektik atau menantang. Dalam industri musik, misalnya, lagu-lagu menjadi lebih pendek dan repetitif agar lebih menarik bagi algoritme Spotify dan TikTok. Dalam budaya visual, hal ini berarti penghilangan “tepi tajam” atau keunikan budaya lokal demi konten yang secara generik menyenangkan dan mudah diterima oleh audiens global yang luas.

Perbandingan Kurasi Manusia vs. Kurasi Algoritmik

Pendataran budaya ini memiliki konsekuensi serius bagi inovasi. Ketika shareability menjadi tolok ukur utama keberhasilan, kreativitas yang berantakan, eksperimental, atau sulit dipahami sering kali tersingkir dari visibilitas digital. Hal ini menciptakan kondisi “docility” (ketundukan) di mana pengguna teknologi terpaksa berhadapan dengan persamaan berbasis data yang mencoba mengantisipasi keinginan mereka, namun sering kali justru membatasi pengalaman manusia demi keuntungan perusahaan teknologi.

Studi Kasus Regional: Seoul, London, dan Jakarta

Keseragaman estetika ini paling nyata terlihat saat kita membandingkan pusat-pusat gaya di berbagai belahan dunia. Meskipun memiliki sejarah dan budaya yang sangat berbeda, Seoul, London, dan Jakarta menunjukkan pola konvergensi visual yang mengejutkan di bawah pengaruh estetika algoritmik.

Seoul: Dari Pusat Industri ke “Brooklyn” di Seongsu-dong

Seoul, khususnya distrik Seongsu-dong, telah menjadi representasi utama dari bagaimana estetika AirSpace mengkoloniasi identitas urban lokal. Dahulu merupakan pusat industri pembuatan sepatu dan pabrik kulit, Seongsu-dong kini bertransformasi menjadi pusat budaya pemuda yang sering dijuluki sebagai “Brooklyn-nya Seoul”. Transformasi ini melibatkan konversi pabrik-pabrik tua menjadi ruang ritel modern dan kafe yang memiliki estetika yang sangat populer di media sosial.

Kafe seperti Knit Coffee Atelier atau berbagai toko pop-up di wilayah tersebut menggunakan desain minimalis, jendela besar yang memaksimalkan cahaya matahari, dan perabotan kayu bernada cerah untuk menciptakan suasana “studio” yang menenangkan. Meskipun dipromosikan sebagai tempat yang otentik dan tidak komersial, elemen-elemen desain ini—kayu reklamasi, dinding bata, dan pencahayaan yang dikurasi—mengikuti buku panduan visual AirSpace secara presisi. Hal ini memastikan bahwa foto yang diambil di Seongsu-dong akan memiliki daya tarik yang sama bagi pengguna Instagram di London atau New York, yang pada gilirannya memperkuat siklus umpan balik algoritmik.

London: Shoreditch dan Standarisasi Hipsterfication

London, melalui distrik Shoreditch dan Hackney, merupakan salah satu titik nol bagi estetika “hipster” yang mendasari AirSpace. Kafe seperti Shoreditch Grind menampilkan meja kayu kasar, cahaya matahari yang melimpah, dan lampu gantung industri yang serupa dengan apa yang ditemukan di kota-kota lain seperti Manchester atau bahkan San Francisco. Di Shoreditch, dinding bata merah yang dipenuhi grafiti dan seni jalanan menjadi latar belakang yang sempurna untuk konten media sosial, namun para kritikus mencatat bahwa homogenitas estetika ini justru menghilangkan keunikan yang sebenarnya.

Fenomena ini menciptakan geografi di mana seorang kreatif dapat bepergian dari Berlin ke Tallinn atau London dan selalu menemukan tempat yang terlihat seperti AirSpace. Mereka akan dijamin mendapatkan internet cepat, kopi yang kuat, dan kursi yang nyaman, namun mereka tidak akan mendapatkan sesuatu yang benar-benar unik atau menantang secara budaya. Standarisasi ini melayani elit mobile yang ingin merasa “lokal” tanpa harus menghadapi gesekan atau ketidaknyamanan dari perbedaan budaya yang nyata.

Jakarta: Instagrammability sebagai Strategi Bertahan Hidup

Di Jakarta, tekanan untuk menjadi “Instagrammable” telah mendikte desain fisik di kawasan elit seperti Senopati dan Pantai Indah Kapuk (PIK). Kafe dan restoran di wilayah ini sering kali memprioritaskan “dinding Instagram” (Instagram walls) dan pencahayaan yang dirancang khusus untuk mempercantik wajah saat berswafoto. Penelitian menunjukkan bahwa karakteristik desain yang “berlebihan” (over the top) dan subversif secara visual memiliki efek positif dalam mendorong iklan tidak langsung melalui konten yang dihasilkan pengguna.

Di Bali, sebagai perpanjangan dari pasar gaya hidup Jakarta, tempat-tempat seperti Ubud telah mengadopsi estetika AirSpace secara total. Kafe seperti Milk and Honey atau Keliki Coffee menawarkan desain rumah kaca yang unik dan gaya interior minimalis yang elegan untuk menarik pengunjung domestik dan mancanegara. Penggunaan fasilitas WiFi cepat dan desain yang menyerupai taman menunjukkan bagaimana ruang-ruang ini dioptimalkan untuk produktivitas digital sekaligus konsumsi visual. Akibatnya, esensi dari kerajinan atau alam lokal Bali sering kali disaring melalui lensa estetika global yang dapat diterima oleh algoritme.

Arsitektur Berbasis Lensa: Dampak pada Desain Fisik

Pergeseran menuju estetika yang dipandu oleh algoritme telah mengubah prioritas para arsitek dan desainer interior. Fokus utama kini bukan lagi pada bagaimana sebuah bangunan berfungsi atau bertahan lama, melainkan pada bagaimana ia dipotret.

Kegagalan Fungsionalitas demi Visual

Media sosial mendorong arsitek untuk memikirkan “kait visual” (visual hook) yang kuat untuk mendapatkan perhatian online. Namun, penekanan pada daya tarik visual ini sering kali membayangi masalah praktis:

• Ketidaknyamanan Realistis: Rumah yang tampak sempurna di Instagram sering kali gagal memberikan kenyamanan dalam kehidupan nyata. Penggunaan warna-warna berani, furnitur tren, dan pencahayaan dramatis mungkin terlihat bagus di foto, namun sering kali kurang praktis, memiliki aliran ruang yang buruk, dan kurangnya penyimpanan fungsional.
• Masalah Keselamatan: Proyek arsitektur seperti “The Vessel” di New York menunjukkan risiko dari desain yang mengutamakan visual. Meskipun sukses secara viral, proyek tersebut menghadapi kritik keras terkait masalah keamanan dan kurangnya aksesibilitas.
• Pendataran Gaya: Algoritme membatasi paparan terhadap gaya yang beragam, membuat desainer merasa terjebak dalam label tertentu seperti “Cottagecore” atau “Japandi” agar tetap mendapatkan keterlibatan tinggi di media sosial.
• Kehilangan Karakter Geografis: Ketika gaya dan bentuk yang sama muncul secara berulang di layar global, bangunan kehilangan karakter budaya atau geografisnya, mereduksi arsitektur menjadi sekadar estetika permukaan.

Evolusi Ruang Domestik sebagai Panggung

Instagram telah mengubah rumah menjadi ruang yang efemer, performatif, dan komersial. Melalui mediasi tubuh yang dipentaskan dalam ruang arsitektural, batas antara ruang publik dan privat menjadi kabur. Ruang-ruang seperti sofa, lorong, kamar mandi, atau ruang ganti kini dianggap sebagai “tipe arsitektural” baru yang berfungsi sebagai latar belakang untuk konstruksi identitas publik. Hal ini menciptakan apa yang disebut sebagai “keintiman utopis,” di mana lingkungan material kita secara langsung dipengaruhi oleh proses representasi digital.

TikTok-ification: Homogenisasi Fashion dan Identitas

Selain ruang fisik, gaya berpakaian juga mengalami standarisasi yang serupa melalui proses yang disebut sebagai “TikTok-ification”. Fenomena ini merujuk pada bagaimana algoritme TikTok mempercepat siklus tren fashion, menciptakan “micro-trends” yang muncul dan menghilang dalam hitungan minggu.

Mekanisme Tren di Era TikTok

Berbeda dengan industri fashion tradisional yang dipandu oleh koleksi musiman, fashion masa kini digerakkan oleh metrik keterlibatan real-time. Algoritme TikTok memprioritaskan penemuan daripada daftar pengikut, yang berarti sebuah “tampilan” (look) tertentu dapat didorong ke jutaan pengguna secara global dalam semalam.

Dampaknya adalah hilangnya keunikan gaya individu. Generasi Z, meskipun sangat peduli pada ekspresi diri, sering kali berakhir mengenakan “seragam” yang sama karena pengaruh repetisi digital. Hal ini menciptakan kebingungan antara preferensi internal yang asli dan pengaruh eksternal, yang dalam psikologi dikaitkan dengan melemahnya “kejelasan konsep diri” (self-concept clarity). Gaya berpakaian di Seoul, Jakarta, dan London kini semakin mirip karena semua orang mengonsumsi “core” yang sama—seperti “cottagecore,” “blokecore,” atau “quiet luxury”—yang disuapi oleh algoritme yang sama.

Dampak Sosiopolitik dan Ekonomi dari Estetika Algoritmik

Hegemoni AirSpace dan estetika algoritmik bukan sekadar masalah selera yang membosankan; ia memiliki dampak nyata pada struktur sosial dan ekonomi masyarakat.

Krisis Perumahan dan Gentrifikasi Digital

AirSpace sering kali menjadi simbol dari krisis perumahan di kota-kota besar. Platform seperti Airbnb dituduh mengosongkan pusat-pusat kota bersejarah dari penduduk aslinya dan mengubah lingkungan tersebut menjadi “asrama sementara” bagi wisatawan. Misalnya, Paris kehilangan lebih dari 10.000 penduduk pada tahun 2022 karena konversi apartemen menjadi sewaan jangka pendek yang estetis.

Ketidakhadiran tuan rumah secara fisik digantikan oleh estetika yang “aman” dan netral, yang bertujuan untuk tidak mengganggu tamu daripada menceritakan kisah tentang daerah tersebut. Ini menciptakan perpecahan antara mereka yang “milik” di ruang-ruang interkoneksi yang licin dan mereka yang terpinggirkan dari ekosistem tersebut. Selain itu, platform ini juga didera masalah bias, di mana penelitian menunjukkan bahwa tuan rumah Airbnb cenderung lebih jarang menerima tamu dengan nama-nama yang terdengar seperti keturunan Afrika-Amerika.

Konsumerisme Berlebihan dan Dampak Lingkungan

Siklus tren yang sangat cepat yang didorong oleh algoritme memicu konsumsi berlebihan. Kebutuhan untuk selalu terlihat “tren” di media sosial mendorong permintaan terhadap koleksi yang responsif terhadap tren, yang pada gilirannya memperkuat industri fast fashion yang merusak lingkungan. Banyak barang dibeli bukan karena kegunaannya, melainkan karena “performa estetikanya” agar pengguna merasa memiliki atau termasuk dalam tren tertentu.

Perlawanan: Menuju Era “Imperfect by Design”

Meskipun dominasi algoritme terasa menyesakkan, mulai muncul tanda-tanda kejenuhan terhadap estetika AirSpace. Pada tahun 2024 dan 2025, data menunjukkan penurunan keterlibatan terhadap konten yang terlihat terlalu dipoles atau standar.

Kebangkitan Anti-AirSpace dan Estetika Eklektik

Masyarakat mulai mencari kembali keaslian yang tidak sempurna. Minat terhadap tagar seperti #eclectichomes (naik 74%), #realhome (naik 59%), dan #antidesign (naik 38%) menunjukkan adanya pergeseran menuju estetika yang lebih berakar pada memori personal dan sejarah lokal. Muncul tren “kamar analog” (analog rooms)—ruang bebas perangkat digital yang dirancang untuk hobi dan interaksi manusia nyata tanpa tekanan kamera.

Perlawanan ini juga terlihat dalam seni dan arsitektur melalui tegangan antara “Kitsch” (konsumsi massal yang nostalgik) dan “Avant-garde” (penolakan terhadap konvensi). Seniman dan desainer kini mulai menggunakan AI bukan sebagai diktator gaya, melainkan sebagai kolaborator untuk menciptakan karya yang lebih berani dan menantang.

Masa Depan Desain: 2026-2030

Prediksi tren untuk tahun 2026 menunjukkan kemunculan era “Imperfect by Design,” di mana para kreator akan lebih berani mengekspresikan ketidaksempurnaan manusiawi daripada mengikuti logika mesin.

Masa depan estetika akan sangat bergantung pada kemampuan manusia untuk mengklaim kembali “kedaulatan selera.” Alih-alih mengandalkan rekomendasi otomatis, terdapat kebutuhan mendesak untuk mempercayai kembali kurator manusia—seperti DJ, pengelola toko buku, dan kurator museum—yang mampu memberikan konteks, sejarah, dan empati pada objek yang mereka pilih.

Kesimpulan: Merebut Kembali Selera Kita

Fenomena “Algorithmic Aesthetic” dan “AirSpace” telah berhasil menciptakan infrastruktur kenyamanan global yang bersifat membius, namun pada akhirnya hampa. Dari Seoul ke Jakarta hingga London, kita menyaksikan pendataran budaya di mana perbedaan yang kaya dan berantakan dari pengalaman manusia disaring melalui metrik keterlibatan yang kering. Namun, kesadaran akan “kecemasan algoritmik” ini merupakan langkah pertama menuju pemulihan kedaulatan budaya kita.

Untuk melampaui Filterworld, diperlukan upaya sadar untuk memprioritaskan fungsi di atas foto, keaslian di atas estetika yang dipoles, dan eksplorasi yang lambat di atas kepuasan instan. Masa depan kreativitas manusia tidak terletak pada seberapa baik kita menyesuaikan diri dengan algoritme, melainkan pada keberanian kita untuk menjadi tidak sempurna, tidak terprediksi, dan tetap terikat pada realitas fisik tempat kita berada. Hanya dengan demikian, selera kita akan benar-benar menjadi milik kita lagi.